Elegir las acuarelas adecuadas puede resultar abrumador con tantas opciones disponibles. En este artículo, te ofrecemos consejos y recomendaciones útiles sobre cómo elegir las más idóneas para tus necesidades y conseguir resultados asombrosos.
La selección de pinturas o pigmentos para acuarela depende de varios factores. Entre estos, destacan las preferencias personales del artista, el estilo y el tema de la obra a realizar, así como las necesidades específicas del proyecto.
Es importante considerar la variedad de COLORES y pigmentos disponibles y los diferentes FORMATOS en que se presentan las acuarelas. La CALIDAD de las pinturas y la reputación de las MARCAS también son cruciales en este proceso. Finalmente, elegir los colores adecuados para la PALETA es un aspecto esencial al seleccionar pinturas o pigmentos para acuarela.
Colores y pigmentos
La selección de colores y pigmentos en la pintura a la acuarela es una decisión que puede influir mucho en el ambiente y la vivacidad de la obra.
Al elegir las pinturas de acuarela, ya sean en tubo o en bote, los artistas suelen tener en cuenta la PERMANENCIA y RESISTENCIA A LA LUZ de los pigmentos, ya que estas características determinan estabilidad de los colores y una longevidad que garantiza que sus obras puedan disfrutarse durante generaciones y mantendrán la integridad de sus colores originales con el paso del tiempo.
Y otra característica a tener en cuenta es la CONCENTRACIÓN y CALIDAD de los pigmentos utilizados, esencial para la calidad y versatilidad de las obras.
Una alta concentración permite colores más intensos y saturados, mejora el control sobre la opacidad y la transparencia, y permite una mayor variedad de técnicas. Además, los pigmentos concentrados y de alta calidad son más duraderos y resistentes al desvanecimiento, lo que asegura la longevidad de las obras. También resultan más económicos a largo plazo, ya que se requiere menos pintura para lograr efectos deseados.
En conjunto, una buena concentración de pigmentos enriquece la paleta expresiva del artista, permitiendo explorar desde sutiles gradaciones hasta intensos estallidos de color.
Formatos
Cuando se trata de pintar con acuarela, los artistas tienen la opción de elegir entre varios formatos, cada uno de los cuales ofrece cualidades y comodidades distintas y la elección del mismo suele depender del estilo del artista, sus preferencias y los requisitos específicos de la obra que vaya a realizar.
Tenemos los DOS FORMATOS PRINCIPALES: tubos y Godets (pastillas):
Los TUBOS de pintura de acuarela consisten en pigmento mezclado con un agente aglutinante en una forma pastosa y húmeda, envasada en tubos pequeños. Son ideales para los artistas que prefieren trabajar en obras a gran escala o detalladas, ya que ofrecen colores concentrados e intensos con una una saturación de color más controlable que puede diluirse con agua para conseguir la consistencia y transparencia deseadas.
Por otro lado, los GODETS de pintura de acuarela o acuarelas en pastillas, son pequeños bloques de pigmento prensado y seco que se activan con agua. Están disponibles en cajas o paletas, y los colores se pueden reponer individualmente cuando se acaban.
También conocidos como pasteles de acuarela, son adecuados para los artistas que valoran la portabilidad y la comodidad, ya que son fáciles de transportar y pueden utilizarse para pintar sobre la marcha. Necesitan ser humedecidos con un poco de agua antes de usarlos para liberar el color, y al poder activarse con agua permite a los artistas crear obras de arte fluidas y expresivas con facilidad.
Otros formatos:
Las ACUARELAS LÍQUIDAS, a menudo en cómodos frascos con cuentagotas, permiten a los artistas conseguir efectos únicos y expresivos, y son populares para técnicas como el levantamiento del color, los lavados y la creación de fondos vibrantes.
Las BARRITAS DE ACUARELA, que tienen una consistencia sólida similar a la de un lápiz de color, son barras sólidas de pigmento que se pueden usar secas o mojadas para pintar. Muchos artistas las prefieren por su portabilidad y su capacidad para crear trazos amplios y gestuales, así como por su facilidad de aplicación y difuminado en diversas superficies de pintura.
Los LÁPICES DE ACUARELA contienen un núcleo de pigmento soluble en agua que puede ser usado seco como cualquier otro lápiz de color, pero al pasar un pincel húmedo, el dibujo se transforma en una pintura de acuarela. Son ideales para detalles precisos, dibujos en campo, o para artistas que disfrutan de la técnica del dibujo combinada con la pintura. También son excelentes para combinar técnicas de lápiz y lavado de acuarela.
PASTILLAS COMPACTAS o Acuarelas en Pan. Similar a las pastillas tradicionales pero usualmente más pequeñas y compactas, estas acuarelas son populares en kits de viaje, son extremadamente portátiles y adecuadas para trabajos de campo o viajes donde el espacio y el peso son una consideración.
También disponemos de las ACUARELAS EN CREMA O GEL. Es una forma menos común que viene en una consistencia de crema o gel y pueden ser aplicadas directamente desde el tubo para efectos texturizados. Son buenas para técnicas mixtas y para artistas que buscan añadir dimensiones o texturas a su obra.
Y ACUARELAS EN SPRAY. Estas son relativamente nuevas en el mercado y permiten aplicar acuarela a través de un aerosol. Útiles para crear efectos de gran alcance, fondos, y texturas de manera rápida y uniforme.
Los diversos formatos y presentaciones de las pinturas de acuarela permiten a los artistas personalizar su colección y crear obras de arte con una paleta de colores rica y variada. lo que ofrece a los artistas formas innovadoras de explorar y ampliar sus posibilidades creativas.
Calidad
Cuando se trata de pintar con acuarela, la calidad de los materiales que utilices puede influir significativamente en el resultado de tu obra.
Explorar con acuarelas de CALIDAD BAJA O MEDIA puede ser muy beneficioso, especialmente durante las etapas de aprendizaje y experimentación. Estas acuarelas son más económicas, lo que permite una práctica regular y experimentación libre sin preocupaciones sobre el costo, te ayuda a aprender a manejar diferentes calidades de pigmento y a adaptar tus técnicas, lo cual es crucial para el desarrollo artístico.
Además, los pigmentos en las acuarelas de calidad inferior a menudo ofrecen resultados únicos y desafíos creativos que no se encuentran con materiales de alta calidad. Esto no solo fomenta la adaptabilidad y la innovación, sino que también prepara para trabajar con una variedad de materiales a lo largo de tu carrera artística. Usar estos materiales puede ayudarte a desarrollar un estilo más personal y distintivo, y te permitirá apreciar realmente las mejoras que ofrecen las acuarelas de alta calidad cuando decidas utilizarlas.
Por otro lado, tenemos las PINTURAS DE ALTA CALIDAD: Para conseguir los mejores resultados de luminosidad y transparencia característicos de la acuarela, es necesario invertir en materiales de alta calidad, acuarelas de calidad artística conocidas por su gran carga de pigmentos que da da lugar a colores más vivos y duraderos y una excelente resistencia a la luz.
Además de los pigmentos, la calidad de los aglutinantes y aditivos contribuye al resultado final de la obra, ya que estos componentes pueden afectar al manejo, la suavidad y la textura de la pintura, así como a su capacidad para ser levantada o estratificada.
Marcas
La elección de las marcas de pintura acuarela es una decisión importante que influye directamente en la calidad, el rendimiento y la longevidad de las obras de un artista. Las marcas de pintura para acuarela varían mucho en sus fórmulas, pigmentos y procesos de fabricación, lo que da lugar a notables diferencias en la vivacidad del color, la resistencia a la luz y las características de manejo.
Para comenzar en el mundo de la acuarela:
o si buscas opciones asequibles pero de calidad aceptable, hay varias marcas que destacan por ofrecer productos de nivel bajo a medio. Te comentamos algunas de las más populares y accesibles en el mercado:
1. Cotman de Winsor & Newton
- Descripción: Cotman es la línea de estudiantes de la prestigiosa marca Winsor & Newton. Ofrece una buena relación calidad-precio con una paleta de colores bastante extensa. Los pigmentos son de calidad decente con buena capacidad de mezcla, aunque con una intensidad ligeramente inferior a las líneas profesionales.
- Ventajas: Amplia disponibilidad y variedad de colores. Es una excelente opción para quienes empiezan y desean productos de una marca reconocida sin el alto costo de las gamas profesionales.
2. Van Gogh de Royal Talens
- Descripción: Las acuarelas Van Gogh son conocidas por su excelente relación calidad-precio. Ofrecen buena luminosidad y resistencia al desvanecimiento. La marca proporciona una gama de colores vibrantes y es muy popular entre estudiantes avanzados y aficionados.
- Ventajas: Colores vivos y buena permanencia a un precio accesible. Además, es fácil de encontrar en muchas tiendas de arte.
3. Sakura Koi
- Descripción: Sakura Koi es conocida por sus kits de acuarela compactos y portátiles. Aunque son de calidad de estudiante, ofrecen buena transparencia y son ideales para artistas que gustan de pintar en exteriores o en movimiento.
- Ventajas: Portabilidad y facilidad de uso, con paletas que incluyen pinceles acuarelables integrados.
4. Reeves, Eidevo, Artecho…
- Descripción: Ofrecen acuarelas en sets bien surtidos a precios muy bajos. Son ideales para principiantes que están explorando la acuarela sin querer hacer un gran desembolso económico.
- Ventajas: Costo muy bajo y buena variedad en kits, lo que los hace accesibles para experimentar con técnicas y colores sin miedo a gastar mucho.
Estas marcas son ideales para aficionados que desean desarrollar sus habilidades en acuarela sin la presión de usar materiales profesionales costosos. Te permiten experimentar y aprender con flexibilidad, además de ajustarse a presupuestos más ajustados.
Acuarelas de calidad artística:
Son una inversión prudente y gratificante para los artistas que buscan elevar su trabajo. Ofrecen características únicas por su capacidad para producir resultados profesionales consistentes, durabilidad del color y una experiencia de pintura superior que pueden hacer una gran diferencia en la producción de obras artísticas.
Las principales marcas de pinturas de acuarela, como Winsor & Newton, Daniel Smith, Schmincke y Holbein, son famosas por sus amplias gamas de pinturas de acuarela de calidad profesional, cada una de las cuales ofrece una selección diversa y vibrante de colores elaborados con pigmentos y aglutinantes de primera calidad.
1. Winsor & Newton (Serie Profesional)
- Winsor & Newton es una de las marcas más antiguas y respetadas en el mundo de las acuarelas. Su serie profesional ofrece pigmentos finamente molidos y una gama de colores extensa y versátil.
- Ventajas:
- Calidad de pigmento: Alta concentración de pigmento que ofrece colores brillantes y duraderos.
- Permanencia: Excelente resistencia a la luz y permanencia del color.
- Popularidad: Ampliamente utilizada por profesionales, lo que garantiza una gran disponibilidad y variedad de recursos y tutoriales.
2. Daniel Smith
- Conocida por innovar en la industria de la pintura, Daniel Smith ofrece una de las gamas de colores más amplias en el mercado de acuarelas, incluyendo muchos pigmentos únicos y exóticos.
- Ventajas:
- Variedad de colores: Amplia selección de colores únicos disponibles, perfectos para artistas que buscan algo diferente.
- Calidad innovadora: Incluye opciones de pigmentos minerales y granulantes que proporcionan texturas y efectos especiales.
- Eco-amigable: Compromiso con la sostenibilidad y productos no tóxicos.
3. Schmincke Horadam
- Schmincke es una marca alemana que ofrece acuarelas finas conocidas por su capacidad de reactivación. Las acuarelas Horadam utilizan gomas naturales que mejoran la aplicación y la durabilidad del color.
- Ventajas:
- Consistencia y reactivación: Excelente capacidad para reactivarse con agua, incluso después de secarse en la paleta.
- Uniformidad: Proporciona un acabado muy uniforme y suave.
- Calidad del aglutinante: Utiliza goma arábiga de alta calidad que incrementa la brillantez y durabilidad del color.
4. Holbein
- Esta marca japonesa es apreciada por su enfoque en la pureza del color. Holbein acuarelas no utiliza agentes aglutinantes adicionales, lo que resulta en colores excepcionalmente limpios y brillantes.
- Ventajas:
- Pureza del color: Colores muy vivos y limpios sin extenders o agentes matificantes.
- Consistencia de producto: Ofrece una textura suave y cremosa que es fácil de mezclar y aplicar.
- No granulantes: Ideal para artistas que prefieren acabados suaves y homogéneos sin texturas granuladas.
Al elegir pinturas de acuarela de marcas de renombre, los artistas pueden beneficiarse de la garantía de permanencia del color, resistencia a la luz y fiabilidad general, lo que les permite crear obras de arte de belleza e impacto duraderos. Además estas marcas también se dedican al avance de la tecnología de las pinturas de acuarela, introduciendo continuamente pigmentos nuevos y únicos, así como fórmulas innovadoras que satisfacen las necesidades en evolución y las posibilidades creativas de los artistas.
Sets de acuarela:
Los sets de acuarelas son paquetes precompilados que contienen una selección variada de colores básicos o especializados en acuarela, diseñados para ofrecer al artista una amplia gama de opciones cromáticas en un formato conveniente y portátil.
Estos sets pueden variar considerablemente en términos de cantidad de colores, tipo de empaque (como cajas metálicas, plásticas o paletas de mano), y la calidad del pigmento incluido. Comúnmente, los sets están disponibles desde opciones de nivel básico hasta profesional, adaptándose tanto a estudiantes como a artistas experimentados.
LA CALIDAD DEL PIGMENTO en estos sets de acuarelas puede diferir significativamente dependiendo de la marca y el rango de precio. Los sets de nivel estudiante generalmente ofrecen pigmentos de calidad media, que aunque proporcionan colores brillantes y son adecuados para prácticas y aprendizaje, pueden tener una menor concentración de pigmento y una mayor presencia de rellenos, lo que puede afectar la intensidad y la permanencia del color.
Por otro lado, los sets de calidad profesional contienen pigmentos de alta pureza con excelente poder de coloración, proporcionando colores más vivos y consistentes que son altamente permanentes y resistentes a la luz. Estos pigmentos de alta calidad también ofrecen una mejor capacidad de mezcla y un mayor rendimiento, características esenciales para la creación de obras de arte con técnicas más sofisticadas y resultados duraderos.
Paleta Básica
La selección de una paleta de acuarela es una decisión muy personal que refleja el estilo único y la visión creativa de cada artista.
En el delicado medio de la acuarela, donde la transparencia y la luminosidad son claves, ENTENDER Y APLICAR la TEORÍA DEL COLOR y EL CÍRCULO CROMÁTICO resulta fundamental ya que facilita la selección y combinación de colores de manera eficaz y permite a los artistas planificar paletas armónicas y equilibradas, evitando combinaciones que puedan resultar discordantes o poco atractivas. Al visualizar las relaciones entre colores primarios, secundarios y terciarios, los pintores pueden entender mejor cómo interactúan los colores entre sí y cómo mezclarlos para obtener tonos deseados.
UNA PALETA BÁSICA INCLUYE principalmente colores primarios (rojo, azul y amarillo) y secundarios (verde, morado y naranja).
Pero la paleta básica de acuarela ideal suele incorporar además tonos tierra, incluidos varios tonos de marrón, siena y ámbar, que son valiosos para captar la calidez y riqueza naturales de los paisajes, así como para obras de arte figurativas y arquitectónicas. Y colores esenciales como el gris de Payne: un gris frío, neutro, fiable, semitransparente y resistente a la luz, que aumenta aún más la gama y flexibilidad de una paleta básica de acuarela.
Estos colores no solo capturan la diversidad tonal y permiten transiciones de color matizadas, sino que también se adaptan a las necesidades específicas del artista, desde aquellos que prefieren colores vibrantes y expresivos hasta aquellos que eligen tonos más sutiles para obras tradicionales. La paleta de acuarela, en su esencia, ofrece una base adaptable y expansible que permite a los artistas explorar una amplia gama de posibilidades creativas.
Conclusión
En conclusión, elegir la pintura de acuarela adecuada es esencial para conseguir resultados vibrantes y bellos en tus obras de arte. Ten en cuenta factores como la calidad, los pigmentos, los formatos y el papel al hacer tu selección. Con las técnicas y los materiales adecuados, pintar con acuarelas puede ser una experiencia gratificante y agradable tanto para principiantes como para expertos. Confía en nuestras investigadas recomendaciones y compra cómodamente en Internet lo que necesites para pintar con acuarelas.
